"Lopeta, hetki!" - monet ihmiset voisivat tilata nämä J. V. Goethen sanat. Joten haluan säilyttää itselleni kauniin maiseman tai rakkaan kuvan, säilyttää ulkonäköni jälkipolville, eivätkä kaikki voi hallita maalaustaidetta. Tuli pelastamaan "valokuvataidetta" - valokuvaus.
Valokuvaus on kuvan hankkiminen altistamalla valolle herkkä materiaali valolle ja tallentamalla se.
Jo muinaisina aikoina ihmiset huomasivat, että valolla on tietty vaikutus joihinkin materiaaleihin ja esineisiin: ihmisen iho muuttuu siitä tummaksi ja jotkut kivet - opaali ja ametisti - kimaltelevat.
Ensimmäinen, joka valon ominaisuuksia käytti käytännössä, oli arabitutkija Algazen, joka asui Basran kaupungissa 100-luvulla. Hän huomasi, että jos valo tulee pimeään huoneeseen pienen reiän kautta, seinälle ilmestyy käänteinen kuva. Alhazen käytti tätä ilmiötä tarkkailemaan auringonpimennystä, jotta ei katsottu suoraan aurinkoon. Roger Bacon, Guillaume de Saint-Cloud ja muut keskiajan tutkijat tekivät saman.
Tällaista laitetta kutsutaan "camera obscura". Leonardno da Vinci arvasi käyttävänsä sitä luonnoksesta luonnosta. Myöhemmin ilmestyi kannettavia kameroita, kehittyneempiä, varustettu peilijärjestelmällä. Mutta 1800-luvulle saakka suurin sallittu kamera oli piirtää heijastettu kuva kynällä.
Ensimmäisenä otti askeleen kohti kuvan säilyttämistä saksalainen fyysikko J. G. Schulze. Vuonna 1725 hän sekoitti typpihapon, joka sisälsi pienen määrän hopeaa, liidun kanssa. Saatu valkoinen seos pimensi auringonvalossa. Muut tutkijat jatkoivat J. G. Schulzen tutkimuksia, ja yksi heistä, ranskalainen J. F. Niepce, onnistui kiinnittämään camera obscuran projisoiman kuvan levylle, joka oli peitetty ohuella asfaltilla. Kuvan saaminen kesti 8 tuntia, tänään sellainen valokuva ei sovi kenellekään, mutta tämä oli ensimmäinen valokuva. Se valmistettiin vuonna 1826 ja sitä kutsuttiin "näkymäksi ikkunasta". Tärkeä tekijä oli kuvan kohokuvio syövytetyllä asfaltilla, jonka ansiosta valokuva voitiin kopioida.
Hieman myöhemmin J. F. Niepcen maanmiehet J. Daguerre pystyi saamaan kuvan kuparilevylle, joka oli peitetty valoherkällä materiaalilla - hopeajodidilla. Puolen tunnin altistuksen jälkeen keksijä käsitteli levyä elohopeahöyryllä pimeässä huoneessa ja käytti pöytäsuolaa kiinnittimenä. Tätä menetelmää kutsuttiin daguerrotyypiksi. Kuva oli positiivinen, ts. mustavalkoinen, mutta samat harmaan sävyt, jotka sopivat väreihin. Tällä tavalla voitiin ampua vain paikallaan olevia esineitä, ja sellaisia kuvia oli mahdotonta jäljitellä.
Paljon helpompaa oli englantilaisen kemisti W. Talbotin keksimä menetelmä - kalotyyppi. Hän käytti hopeakloridilla kyllästettyä paperia. Mitä vahvempi valo vaikuttaa tällaiseen paperiin, sitä tummempi se on, joten saadaan negatiivinen kuva ja siitä otetaan positiivinen kuva samalla paperilla. Ja voit tehdä paljon tällaisia positiivisia tulosteita! Oli myös tärkeää, että W. Talbot saavutti valotuksen, joka kesti muutaman minuutin.
U. Talbotin kokeiden jälkeen voimme jo puhua valokuvasta sen nykyaikaisessa mielessä. Tämän tutkimuksen esittivät itsenäisesti kaksi tutkijaa - saksalainen I. Medler ja englantilainen W. Herschel. Tulevaisuudessa sekä kameroita että valokuvamateriaaleja parannettiin.
1900-luvun lopulla syntyi digitaalivalokuva - tekniikka, joka ei perustu hopeasuolojen kemiallisiin reaktioihin, vaan valon muuntumiseen erityisellä valoherkällä matriisilla.
